A Fundação Cultural Latin GRAMMY foi instituída pela Academia Latina da Gravação TM para promover a consciência e a valorização internacional das contribuições significativas da música latina e de seus criadores para a cultura mundial e para proteger seu rico patrimônio e legado musical. O principal foco beneficente da Fundação é fornecer bolsas de estudos para estudantes de música latina com necessidades financeiras, bem como conceder subvenções a estudiosos e organizações em todo o mundo para a pesquisa e preservação dos variados gêneros de música latina. Apoie nossa missão fazendo hoje uma doação em nossa página no Facebook. Para obter informações adicionais, visite o site da Fundação Latin GRAMMY www.latingrammyculturalfoundation.com.
Ganhadores da Bolsa de Estudos Grammy 2022:
GUSTAVO TENES
Comecei a me relacionar com a música desde os 2 anos de idade na bateria e ao longo da minha infância tive contato com a música através dos meus pais e da escola de musica deles, a Free Music – Escola Livre de Música, em Santo André-SP. Realizei juntamente com meu pai e meu irmão dezenas de programas de TV quando pequeno. Já estudei vários instrumentos como Bateria, Baixo, Violão, Guitarra, Cavaquinho, Piano, Violino, Trompete, Trombone, entre outros. Aos 12 anos de idade comecei a lecionar aulas de violão para crianças. Dois anos depois comecei a dar aulas de cordas para os alunos da Free Music. Nessa mesma época decidi que escolheria o Contrabaixo Elétrico como meu instrumento principal. Fiz 2 anos de aulas particulares e após isso ingressei no Conservatório Musical Souza Lima em 2014, com uma bolsa integral., onde estudei até 2018. No fim de 2019 prestei o vestibular da Faculdade de Música Souza Lima onde fui aprovado em 1º Lugar ganhando uma bolsa integral para manter meus estudos na faculdade.
Em 2021 prestei o concurso de bolsas da Fundação Cultural Latin Grammy, do Latin Grammy Awards e fui o único baixista escolhido para receber uma bolsa de estudos de $10.000 dólares para aplica-la na faculdade. Atualmente continuo cursando o bacharelado em Baixo Elétrico pela Faculdade de Música Souza Lima, tendo aulas com professores renomados no cenário nacional e internacional (Sizão Machado, Lupa Santiago, Vitor Alcântara, Daniel D’Alcântara, André́Marques, Rodrigo Castro, entre outros) e também realizei alguns cursos de engenharia de áudio na Universidade do Áudio e também com vários profissionais renomados no mercado fonográfico nacional (Cesar Santos, Pedro Peixoto, Cris Simões, Paulo Anhaia, Beto Neves, Carlos Freitas, entre outros).
KALEBE REQUENA
Músico trompetista, nascido em São Paulo, começou seus estudos na igreja, aos 7 anos de idade no Projeto Musitá. Estudou na EMESP Tom Jobim de 2011 a 2018 tendo aulas com os professores Edmilson Gomes, Edilson Nery e Daniel D’Alcântara. Também teve uma breve passagem pela Escola Municipal de Música. Já teve a oportunidade de viajar para fora do país através da música, com a Big Band da EMESP, onde foi apresentar-se e ter aulas na renomada Julliard School, em New York. Também já atuou como solista, aos 11 anos de idade, fazendo 5 concertos didáticos com a Orquestra Sinfônica da USP na Sala São Paulo.
Kalebe participou de diversos grupos orquestrais, tais como: Orquestra Sinfônica Jovem Municipal de São Paulo, Banda Sinfônica Jovem do Estado de São Paulo, Big Band EMESP, e atualmente é primeiro trompete da Orquestra Sinfônica Jovem do Estado de São Paulo. Em toda sua vivência no mundo da música erudita, em 2020, iniciou seu bacharelado na Faculdade de Música Souza Lima, onde vai poder aprimorar seus estudos de Jazz e música brasileira e se tornar um músico com conhecimento nas duas áreas.
Sou muito grato a oportunidade proporcionada pela Faculdade e Conservatório Souza Lima de poder me inscrever e fazer parte desse processo seletivo de bolsa de estudos da Fundação Cultural Latin Grammy e, principalmente, grato por agora, em 2022, no meu terceiro ano de curso, ter conseguido ser contemplado por esse processo.
Ter recebido essa notícia foi algo que, instantaneamente, me trouxe uma alegria enorme mas também um grande alívio. Além do alívio que a ajuda financeira me proporcionará, também vem o sentimento de perceber que tudo que venho trabalhado têm me rendido bons frutos como esse e perceber que isso é, ao mesmo tempo, um resultado de uma jornada anterior e também um novo começo.
ARTHUR DE SOUZA LIMA SCARPINI
Mineiro de Ipatinga, Arthur nasceu em uma família musical e despertou seu interesse pelos sons desde pequeno quando acompanhava com olhos atentos as horas de estudo do seu tio na bateria. Aos 8 anos, interessado pela guitarra e fascinado com os grandes virtuoses, começou a dar seus primeiros passos no instrumento. Aos 10 já ia a todos os shows em que seu tio se apresentava junto a banda “Osama Trio”, um grupo local que misturava o som potente do rock n’ roll com a levada sincopada dos sambas brasileiros, em todas as oportunidades Arthur fazia questão de dar uma canja e mostrar um pouco do que estava aprendendo.
Aos 14 conheceu o violão de 7 cordas, de imediato se apaixonou completamente por aquela linguagem e então decidiu dedicar-se a ela, depois de 3 anos se mudou para São Paulo ao ingressar em um curso de música no conservatório EMESP Tom Jobim, onde vem evoluindo sua técnica e aprimorando sua musicalidade com grandes Mestres como Gian Correa, Jarbas Barbosa, Marcus Teixeira e Paola Picherzky. Durante esse período já teve a oportunidade de se apresentar ao lado de grandes nomes da música como o violonista Alessandro Penezzi, Luizinho 7 cordas, Elizeu Gomes, Grupo Choro do Vale entre outros.
No início de 2020, Arthur ingressou na faculdade Souza Lima, dando assim início a sua formação acadêmica como músico, onde já de início foi premiado com uma bolsa de estudos oferecida pela instituição Latin Grammy Cultural Foundation.
ARTHUR DE SOUZA LIMA SCARPINI
Mineiro de Ipatinga, Arthur nasceu em uma família musical e despertou seu interesse pelos sons desde pequeno quando acompanhava com olhos atentos as horas de estudo do seu tio na bateria. Aos 8 anos, interessado pela guitarra e fascinado com os grandes virtuoses, começou a dar seus primeiros passos no instrumento. Aos 10 já ia a todos os shows em que seu tio se apresentava junto a banda “Osama Trio”, um grupo local que misturava o som potente do rock n’ roll com a levada sincopada dos sambas brasileiros, em todas as oportunidades Arthur fazia questão de dar uma canja e mostrar um pouco do que estava aprendendo.
Aos 14 conheceu o violão de 7 cordas, de imediato se apaixonou completamente por aquela linguagem e então decidiu dedicar-se a ela, depois de 3 anos se mudou para São Paulo ao ingressar em um curso de música no conservatório EMESP Tom Jobim, onde vem evoluindo sua técnica e aprimorando sua musicalidade com grandes Mestres como Gian Correa, Jarbas Barbosa, Marcus Teixeira e Paola Picherzky. Durante esse período já teve a oportunidade de se apresentar ao lado de grandes nomes da música como o violonista Alessandro Penezzi, Luizinho 7 cordas, Elizeu Gomes, Grupo Choro do Vale entre outros.
No início de 2020, Arthur ingressou na faculdade Souza Lima, dando assim início a sua formação acadêmica como músico, onde já de início foi premiado com uma bolsa de estudos oferecida pela instituição Latin Grammy Cultural Foundation.
ABNER PHELIPE
Abner Phelipe é músico, compositor e arranjador nascido em São Paulo. Atua profissionalmente desde os 17 anos de idade. Formou-se na EMESP e atualmente estuda Composição e Arranjo na Faculdade Souza Lima e Berklee – onde ganhou um Grammy Latin Foundation Schorlaship em 2022. Já tocou com OSESP, João Bosco, Orquestra Jazz Sinfõnica, Orquestra Tom Jobim, Spok Frevo, Jazz Lincoln Center Orquestra, Orquestra do Theatro São Pedro, Carlinhos Brown, Daniela Mercury, Leila Pinheiro, Monica Salmaso, Vanessa Moreno, Dani Black, Guinga, Nailor Proveta, Paula Lima, Ana Cãnas, Daniel Silveira, entre outros. Já lançou dois álbuns autorais: ‘Oluá Poãs’ – com Motirõ Quarteto, e ‘Alvorada’ – com Alvorada Duo – acompanhando o saxofonista capixaba Lucas Sales. Atualmente é integrante do Grupo Social Samba Fino e acompanha os artistas: Fran Nóbrega, Sophia Ardessore, Nina Oliveira, Gustavo Vilas Boas. Além dos dois projetos autorais, Alvorada Duo, Motirõ Quarteto e duo Fran Nóbrega & Abner Phelipe.
Eu tive um contato forte com a música desde que eu nasci. Meu pai tinha o costume de tocar violão e cantar e eu quis aprender um instrumento por conta disso. Começei no violão aos 6 anos de idade e depois com o tempo fui conhecendo e aprendendo outros instrumentos como cavaquinho, baixo, trombone, etc, mas acabei encontrando a bateria como meu instrumento principal. Antes da faculdade eu estudei música no CMI da UFMG e na UEMG. Me mudei pra São Paulo em 2021 para cursar música no Souza Lima e acredito que foi uma grande decisão pra minha vida e carreira. Eu conheci muitos músicos e amigos que me ensinaram muito e eu aprendi coisas que em menos de um ano eu nunca sonhei que aprenderia. Tenho que agradecer todas as pessoas que sempre estiveram comigo e me apoiaram em todos os momentos. Uma delas é o Giba, meu professor de instrumento, que sempre me puxou e me ajudou a extrair o melhor da minha musica. Ganhar a bolsa do Latin Grammy foi uma emoção inexplicável. Eu fiquei e ainda estou em êxtase com essa premiação. Gratidão a todos que fizeram parte disso!
MARIANA MARCHI
Marina Marchi é cantora, violonista e compositora. Hoje com apenas 23 anos, é bacharelanda na faculdade Souza Lima/Berklee em São Paulo, premiada com uma Bolsa de 10 mil dólares pela Fundação Latin Grammy. A jovem musicista atua na cena musical de São Paulo se dedicando ao repertório amplo da Música Brasileira, Jazz, Instrumental e de outros gêneros como o Neo Soul e Fusion em projetos explorando a interpretação e improvisação em grupo. Gravou com alguns artistas e dentre eles gravou vocais na música “Open World” de Daniel Santiago ao lado do ícone da música mundial Eric Clapton. Gravou também com O Teatro Mágico, Thomaz Souza, Jackson Silva entre outros. Esteve no palco ao lado de grandes artistas e instrumentistas como Tony Gordon, Michael Pipoquinha, Arismar do Espírito Santo, Frederico Heliodoro, Antonio Loureiro, Daniel Santiago, Vanessa Moreno e outros. Recentemente gravou no filme ainda não lançado de Gal Costa (Meu Nome é Gal, 2023) ao lado da atriz Sophie Charlotte. Marina atua e canta na cena da música ‘Divino Maravilhoso’. Além do seu grupo onde toca suas composições autorais, Marina Marchi Quarteto, também faz parte dos grupos musicais: Bruno Migotto & O Instituto, Bruno Bruni, Eletrofunky e Luis Felipe Gama Quarteto.”
Sou muito grata à minha família, amigos e à fundação Latin Grammy pela oportunidade de ter conquistado tudo o que foi experienciado até agora musicalmente e academicamente.
Com esse suporte da Bolsa Latin Grammy em e da Faculdade Souza Lima, eu posso continuar desenvolvendo minha carreira com foco, determinação e grandes sonhos através de orientações de grandes mentores e professores que tenho o privilégio de estar em contato.